木语心声
那枚精巧绝伦的榫卯模型,被沈星晚用一根细细的红绳串起,贴身佩戴在心口的位置。黄杨木温润的质感贴着肌肤,那复杂而和谐的结构仿佛一个无声的承诺,时时刻刻提醒着她那份独一无二的回应。她不再需要任何言语的确认,这小小的信物,便是他们之间最坚固的桥梁。
日子依旧在木香与刀刻声中流淌,但沈星晚的心境已然通透豁达。她不再仅仅是学习者和追随者,更像是逐渐融入这片木质世界的同行者。她开始更主动地去“读”顾言的作品,不仅仅是看其形,更是试图感受其神。
她反复观摩那件被顾言弃置的、抽象写意的飞鸟木雕,揣摩那寥寥数刀间是如何赋予木头以挣脱束缚的生命力。她也更加留意顾言在处理不同木料时,那看似随意实则充满斟酌的选材、下刀和打磨。她发现,他并非一味追求绝对的精准和规整,有时甚至会刻意保留木材天然的疤痕、扭曲的纹理,让它们成为作品独特个性的一部分。
这种“顺物之性,显物之美”的境界,让她对技艺的理解又上了一个台阶。
顾言似乎也察觉到了她这种视角的转变。他依旧沉默,但偶尔,在她对某件作品流露出特别的理解或提出一个触及本质的问题时,他会抬眸看她一眼,那深邃的眼底会闪过一丝极淡的、近乎欣慰的光芒。
他开始让她参与一些更具挑战性的工作。
这日,他搬出一套结构极其复杂的古建筑木窗棂残件,上面雕刻着繁复的“冰裂纹”图案,寓意寒窗苦读,坚韧不拔。但这套窗棂损坏严重,许多榫卯断裂,雕刻部分也多有残缺。
“试试修复。”顾言言简意赅,将残件和一堆备用木料推到她面前。
这是一个巨大的挑战。冰裂纹窗棂的榫卯并非标准件,每一个角度、每一个接口都因雕刻的走向而略有不同,需要极高的空间想象力和对雕刻纹路的理解。修复雕刻部分更是难上加难,需要与原作的刀法、神韵融为一体。
沈星晚没有退缩。她先花了整整两天时间,什么事也不做,只是静静地观察这些残件。她用纸笔描摹每一个断裂的榫卯接口,记录每一个残缺的雕刻纹样,在脑海中反复拼凑它们原本的样貌,揣摩当年匠人造物时的心境与手法。
她发现,这些看似杂乱的冰裂纹,实则遵循着一种内在的、如同雪花凝结般的自然韵律。而榫卯的走向,也完全服务于这种韵律。
顾言没有打扰她,只是在她需要更专业的雕刻工具时,会默不作声地将
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