相比世界上其他地方的潮流，日式风尚独树一帜。现代时装的概念、体系、规则、标准、模板都是由西方人创立的，而属于东方文化系统中的日本设计师能够在当代时装产业链上产生巨大的影响，是很耐人寻味的。日本时尚为什么能够产生世界级的影响力？我想要通过这个单元的内容给出一种解读。

讲日式风尚，我们往往会用到「和风」一词。「和风」似乎是个时髦的说法，其实它翻译自法语词汇 Japonisme [?ɑ:p?:'nizm]，最早由法国艺术评论家和收藏家菲利普·伯蒂在 1872 年提出，准确的译法应该是「日本主义」。

研究设计史、服装史，绕不开「日本主义」这个概念。这股风气指的是 19 世纪中叶由英国、法国等文化领导国家在欧洲掀起的日本文化热潮，特别指对日本美术的审美崇拜。和风盛行了 30 年之久，进入 20 世纪仍余韵缭绕，直到 30 年代才散去，对西方文化中的印象派绘画、雕塑、建筑、表演和新艺术运动，乃至生活方式，都产生了全面且深刻的影响。其实日本主义对服装的演变同样产生了意义深远的影响，只是很少被提及。

日本文化是如何传到欧洲的呢？其实，日本自 17 世纪江户时代开始便与荷兰进行贸易，荷兰商人将日本浮世绘、瓷器等艺术品和工艺品输送到了西方。幕府将军也常常把和服当作礼物赠送给荷兰贵族。在海上长途跋涉之后，日本工艺产品的身价变得无比昂贵，被极少数王公贵族收藏，它们闪耀出神秘的东方情调，负责点缀巴洛克、洛可可风格的府邸。

但是欧洲和美洲的人们仍将日本和中国混为一谈。直到 19 世纪初，欧洲出版了关于日本的书籍，这个岛国才真正受到关注。1867 年巴黎世界博览会召开，日本第一次参展，日本艺术品和工艺品的价值得到了普遍的重视。

第二年，也就是 1868 年，明治维新拉开帷幕，日本对西方的贸易全面放开，越来越多日本艺术品和手工艺品出口到欧洲，欧洲大陆掀起了空前的「日本趣味」热潮。

而对欧洲人来说，最神秘、最东方的就是浮世绘与和服了。巴黎世博会那一年，巴黎的时尚杂志上出现了绘有日式服装的插图，还有一本杂志提到，拿破仑三世的皇后欧仁妮买了一件用日本丝绸制作的裙子，可能是件和服。

有趣的是，此时的欧美女性把穿着和服视为一种放松和自我解放的行为，英国和法国的裁缝们把日本和服做了改良，欧美女性穿
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