现在网络发达了，罗灏特意的查询了有关渔鼓艺术，了解到，渔鼓艺术历史悠久，可以上溯至唐代的道情，是当时的道士们在传道或募化时，一边敲打渔鼓和竹板伴奏一边述说的道家之事和道家之情表演形式。随后是演化成为“打渔鼓，唱道歌”，便开始流传为渔鼓艺术最初的“渔鼓道情”。

在唐代，便有了《九真》、《承天》《踏踏歌》等著名的渔鼓道情。后来，“道情”为民间艺人所习用，宗教内容便逐渐淡化，改唱民间故事、神话传说和英雄故事，“道情，唱歌”的方式，也演变成为一种说唱的艺术形式。

到了元代，渔鼓艺术广泛流传。明清时期，渔鼓艺术已经形成了完美的唱腔。著名爱国思想家王船山作的《愚古词》（即渔鼓词）二十七首：“晓风残月，一板一槌，亦自是逍遥自在”（《船山遗书》第六十四册）之句。渔鼓道情便由宣扬道教出世思想的工具完全过渡为富有娱乐性、知识性的民间说唱艺术。

随着时代的变迁，渔鼓艺术流传各地，经过各地的风土人情的融合，变得形式多样。不少地方，已经把渔鼓艺术和其他的乐器融合在一起进行伴奏。

而罗灏的邻居叔外公演唱的渔鼓艺术，却还是保持着最早的伴奏方式。就是用一只渔鼓和两块竹板进行伴奏。

那伴奏的渔鼓，选一根六十五厘米到一百厘米的竹竿，掏空内心，最初的做法，是用鱼皮蒙住一端，再用牛筋捆扎好制作的一种伴奏的乐器。后来觉得鱼皮的音频不高，经过改良，用猪皮、羊皮或油膜（猪膀胱膜）等制作而成。

再配上两块竹板，敲打着伴奏。这样伴奏形式虽然单一，但是节奏却不失丰富明亮。

据罗灏查阅，邻居叔外公的这种渔鼓艺术是属于苍南渔鼓。而他演唱的唱腔，却按照戏剧曲调风格来进行演唱。现代丰富多彩，情感生动，听起来也让人心情愉悦。不像苍南唱腔那样，他感觉听起来，那唱腔有一种凄凉沧桑的感觉，听了使情绪低落。

这也许是各地方的风土人情不同，就产生了不同的艺术表演形式和效果。不过，那拍打的节奏，却是一样的，就是唱腔的不同，各地的风格各异。

现在，随着当代文化艺术的发展，渔鼓艺术渐渐的被人们冷落和遗忘。成为了非物质遗产文化保护项目了，传承的人也是很少了，而那些有传承人的渔鼓艺术，都是得到了报国家的保护的。由此，也就导致不少渔鼓的表演艺术形式，在其传承人申报保护时，没有申报成功，就导致无法找到传承人时，渐渐的消
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