当代艺术从架上走向架下，行为，表演、现成品艺术等形式取消了传统艺术的技术壁垒，给人们任意发泄提供了渠道，又能同时享受艺术的光环，因此聚集了一批精神病和狂躁症者，以艺术的名义宣泄各种混乱不良的情绪。艺术成为发泄，艺术成为治疗，艺术从叙事走向表现。当代艺术又特别强调自我的彰显，所以，自我性格偏执，天性敏感，想象力强的人便有了出路，也挥舞起艺术的大旗，当代艺术的圈子就此变得热闹非凡。

德国哲学家尼采（Friedrich Wilhelm Nietzsche）在 1888 年就敏锐地指出了早期现代艺术家的这种特征。他说：「现代艺术家的生理最接近于歇斯底里，其性格也如该病症所显示……他们的系统有一种荒谬的易怒性，可以把各种经验变成危机，把『戏剧性』添加入生活偶然的鸡毛蒜皮里……」

这段话显示出，在人的创造力和情感障碍之间存在着某种紧密联系。我们在很多当代艺术家身上看到近乎疯狂的精神偏执、忧郁、狂躁、异常敏感的情绪，但同时他们拥有绝佳的创作天赋。许多精神上极端偏执的人学艺术，将艺术作为一种发泄的手段，成功的精神病艺术家也不在少数。而表现性、戏剧性成为他们的艺术的主要特征。

日本艺术家草间弥生（Yayoi Kusama 1929—）就是一个典型的案例。与村上隆、奈良美智并称为日本当代艺术的三剑客之一的草间弥生，1929 年出生，年龄比另外两人大了许多，艺术生涯和创作阶段也有明显的不同。草间弥生的作品充满了一种精神气质，这种气质具有戏剧性的偏执和癫狂倾向。就如奈良美智强调的童年对艺术的重要，草间弥生的童年生活极大地影响了她的一生，据说草间弥生 10 岁时就被诊断患上精神分裂症，表现为神经性视听障碍，开始被大量幻听与幻觉所困扰，还时常有自杀的倾向。而这种精神幻觉后来贯穿在她的艺术创作中，由此形成了一种极为独特的个人气质。

在日本艺术家中，草间弥生是最具有国际性的先锋艺术家之一。她 1956 年移居美国，在纽约开始创作生涯。在纽约时虽然一度生活潦倒，但是她却充满勇气和韧性，大胆而激进，在美国先锋艺
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